Depuis le 21 mars , on peut voir au Grand Palais une exposition exceptionnelle de l’œuvre du peintre tchèque Kupka ( 1871 – 1957 ) .
En 1896 , il s ‘installe à Paris qui est le passage obligé de la reconnaissance artistique .
Avant de se consacrer à la peinture , il gagne sa vie en fournissant des dessins satiriques à des journaux comme » L’assiette au beurre » .
Comme peintre , il évoluera du figuratif à l’abstraction en passant par l’impressionnisme et le symbolisme qui se partagent les faveurs du public .
Progressivement , il se rapprochera du Fauvisme et la couleur prendra dans ses œuvres un tour violemment expressif . On peut le voir dans » Gamme jaune » et le » Grand nu » .
Le peintre Kandinsky est meilleur coloriste , mais n’ égale jamais la sensualité de Kupka , comme le notait une critique d’art Lumila Vachtova en 1989
» Le tchèque , qui savoure les aspects tactiles de la peinture , est le seul à réussir à exprimer pleinement les qualités corporelles , même dans dans ses tableaux non-figuratifs , peignant des abstractions faites de chair et de sang .
On le découvre dans » Amorpha « , » Fugue aux deux couleurs » et » Amorpha , chromatique chaude » .
L’ exposition du Grand Palais retrace toute la carrière de Kupka , et nous permet de comprendre les étapes de la transformation de son art .
Au début du siècle , il travaille aux illustrations de » L’homme et la terre » d’ Élysée Reclus «
Il illustre ensuite des livres ayant trait à la Grèce antique .
A partir de 1907 , il abandonne progressivement la figuration pour une forme de représentation fondée sur l’autonomie de la couleur .
Il montrera ce nouveau moyen d’expression par la couleur au salon des Indépendants de 1912 .
Il s’intéresse aussi aux vitesses de propagation différentes du bleu et du rouge et détermine la disposition qui correspond le mieux à chaque couleur .
A la fin des années 20 , il crée un ensemble de peintures inspiré par les machines .
En 1931 , il participe à la promotion de l’art abstrait géométrique .
En 1933 , il peint le » Carré parfait d’Eudia » .
Des années 30 aux années 50 la peinture de Kupka sera le résultat d’un processus d’équilibrage progressif .
Pour lui , dans tous les Arts , les plans se croisent ou s’évitent pour donner naissance à des équilibres rigoureux …
Pour conclure , on peut dire que Kupka est un des témoins de l’époque héroïque de l’art non figuratif .
Il veillera jusqu’à sa mort en 1957, à ce que l’importance historique de son œuvre soit reconnue en exposant régulièrement au Salon des Réalités nouvelles dès 1946 .
Ne manquer pas cette très intéressante rétrospective mise en scène magnifiquement au Grand Palais jusqu’au 30 juillet 2018 avec plus de 300 œuvres de Kupka .
Information : samedi 20 mai : Nuit européenne des musées .
Ouverture exceptionnelle et animations gratuites de 20 h à minuit .
H.Lejosne rédacteur au magazine culturel Lumières en Arts
En savoir plus sur Lumières en Arts Magazine
Subscribe to get the latest posts sent to your email.
Vous devez être connecté pour poster un commentaire.