Cinq expositions sur le textile à découvrir en France
Fashion-week, grands créateurs, haute couture,… Entre photographie, peinture, mannequins,
on ne compte plus les expositions sur les grands noms qui ont révolutionné le monde de la
mode. Mais qu’en est-il des matériaux utilisés ? Le textile est pourtant omniprésent dans la
mode, et se réinvente sans cesse. Plein phare sur 5 expositions à (re)découvrir sur cette
matière à étoffes, aux quatre coins de la France.
Jusqu’au 21 avril, Tisser l’avenir, habiller le corps, au Jardin des métiers d’Art et du
Design, à Paris.
Curatée par Pascal Gautrand, expert en design de mode et fondateur du collectif Tricolor,
l’exposition célèbre l’évolution de la création textile. Les artisans d’art, designers, exploitent
une multitude de matériaux et de techniques. À travers leurs pièces, ils s’inscrivent dans une
approche respectueuse de l’environnement et de l’humain. Une porte d’entrée essentielle pour
comprendre les enjeux et les défis auxquels est confrontée l’industrie de la mode. Une
célébration de la créativité, et de l’innovation des artisans, qui repensent les modes de
production et de consommation textile.
Jusqu’au 26 mai, Quel chantier, au Musée de l’Impression sur Étoffes, à Mulhouse.
Depuis 1830, le MISE collectionne des échantillons textiles, dans une bibliothèque de motifs
de l’industrie textile, du XVIIIème siècle à nos jours. Face à des vols et à la détérioration de
certaines pièces, le musée entreprend un chantier de conservation et de restauration.
L’exposition offre ainsi une plongée dans les coulisses du musée, permettant aux visiteurs de
comprendre les métiers de la conservation-restauration, et les défis de la préservation des
échantillons fragiles. Une occasion rare d’explorer plus de 250 ans de création textile, révélant
l’histoire du MISE, et sa célèbre bibliothèque de motifs.
Voyage au cœur de la dentelle, exposition permanente, à la Cité de la dentelle et de la
mode, à Calais.
Mélange entre héritage et modernité, la dentelle Leavers est la fierté de l’industrie française du
luxe. Adaptée de l’exposition The Lace Review, l’installation met en scène quatorze
silhouettes féminines, symbolisant l’évolution de l’usage de la dentelle à travers l’histoire. On
y retrouve des échantillons sublimés par L’Atelier Caraco, un documentaire d’Arturo Mio sur
le processus de création, et des œuvres de la photographe Patricia Canino. Une célébration
captivante sur le savoir-faire d’une région ancrée dans l’histoire de la dentelle française.
Du 6 avril au 29 septembre, Cosmogonie, au musée du textile et de la mode de Cholet
(Pays de la Loire).
Cosmogonie explore les différentes mythologies entourant la création du monde, à travers une
vingtaine d’œuvres. Les toiles présentées sont le fruit d’un travail minutieux, où les matières se
mêlent, pour transcrire ces récits cosmogoniques. Le rapport avec le textile ? Laines et perles
s’entrelacent, les tissus se transforment, et les fils s’enroulent. Kirsten Maria Birk, l’artiste
textile derrière ces créations, altère les matières, pour donner vie à ses visions. Une immersion
qui nous emmène au cœur des récits fondateurs de l’humanité, à travers le prisme de l’art
textile contemporain.

Jusqu’au 26 mai, Tordre la lumière, au musée des Beaux-arts et de la Dentelle, à Alençon
(région Normandie).
Spiritualité et réalité, tangible et insaisissable. L’artiste Isabelle Senly tisse, tend, coud et
plisse. Elle créé des formes guidées par la nature, en révélant des organismes hybrides,
composés d’incrustations végétales et textiles. Son travail résonne inévitablement avec la
dentelle, à travers des jeux d’ombres subtils, et la lumière et la transparence qu’elle apporte.
Le fil lumineux qui traverse ses créations dirige le regard, altérant la perception des formes, et
dévoilant avec éclat motifs, textures, et nuances de couleur.

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